Στον Πύργο μετακόμισε η έκθεση 23 μαθητών του Εργαστηρίου ζωγραφικής της Δημοτικής Βιβλιοθήκης Αμαλιάδας - Διάφορα στυλ υιοθετεί ο δάσκαλος ζωγραφικής Κρίστο Χάσα
Τα έργα 23 ερασιτεχνών ζωγράφων που παρακολουθούν μαθήματα στο εργαστήρι ζωγραφικής της Δημοτικής Βιβλιοθήκης Αμαλιάδας, έχει την ευκαιρία να απολαύσει το φιλότεχνο κοινό του Πύργου και της ευρύτερης περιοχής, στην έκθεση που εγκαινιάστηκε την Κυριακή στο ισόγειο του Λάτσειου Δημοτικού Μεγάρου Πύργου. Πρόκειται για 90 περίπου έργα, ένας πραγματικά πολύχρωμος καμβάς, ερασιτεχνών καλλιτεχνών από 16-74 χρονών, εκτελεσμένα με διάφορες τεχνικές λάδι, παστέλ, μολύβι, κάρβουνο, ακρυλικό κλπ., καθώς ο καθένας από τους καλλιτέχνες εκφράζει με διαφορετικό τρόπο την τέχνη του.
Η έκθεση είναι αποτέλεσμα της δουλειάς που έγινε την φετινή χρονιά στην ομάδα υπό την καθοδήγηση του δασκάλου ζωγραφικής Κρίστο Χάσα από την Αλβανία που ζει και δραστηριοποιείται με την οικογένειά του στην Αμαλιάδα τα τελευταία 22 χρόνια, ενώ διδάσκει ζωγραφική στο εργαστήρι της Βιβλιοθήκης, θέλοντας να μεταδώσει το πάθος του για την ζωγραφική και σε άλλους ανθρώπους που έχουν καλλιτεχνική φλέβα.
Η έκθεση μετακόμισε από την Παπαχριστοπούλειο Βιβλιοθήκη της Αμαλιάδας στο Λάτσειο Δημοτικό Μέγαρο Πύργου με την συνεργασία του Δήμου και θα είναι ανοιχτή ως τις 11 Ιουλίου από τις 6 το απόγευμα ως τις 11 το βράδυ.
Ο Κρίστο Χάσα, τον οποίο συναντήσαμε στην έκθεση μαζί με την γυναίκα του Ιρίνα, απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών των Τιράνων και δάσκαλος ζωγραφικής τα τελευταία 5 χρόνια στο εργαστήριο ζωγραφικής της Δημοτικής Βιβλιοθήκης Αμαλιάδας, μας λέει:
« Με πολύ δουλειά και μεράκι βγήκε πέρα η έκθεση της φετινής σεζόν με πίνακες που έχουν ζωγραφίσει σε διάφορες τεχνικές 23 ερασιτέχνες που φοιτησαν φέτος στο τμήμα ζωγραφικής ενηλίκων, της Δημοτικής Βιβλιοθήκης Αμαλιάδας. Υπάρχει βεβαίως και ένα τμήμα με παιδάκια. Η έκθεση περιλαμβάνει περίπου 90 έργα και το βασικό είναι ότι στο εργαστήρι μας κυκλοφορούμε ένα άλλο στυλ ελεύθερο, όπου ο καθένας μπορεί να εκφραστεί με όποια τεχνική τον έλκει. Στην αρχή μαθαίνουμε λίγο σχέδιο, το πώς χρησιμοποιούμε την τεχνική του φωτός, τα χρώματα και τις σκιές τα βασικά δηλαδή και μετά ο καθένας διαλέγει το θέμα που θα ζωγραφίσει και την τεχνική που θα ακολουθήσει. γι αυτό βλέπετε ότι σε αυτήν την έκθεση χρησιμοποιούμε λάδι, ακουαρέλα, κάρβουνο, μολύβι, παστέλ κ.λ.π. Έτσι, ο δάσκαλος έχει μια συνεργασία με τον κάθε μαθητή και δεν βάζω ένα θέμα για όλους, ο καθένας ζωγραφίζει με το ταλέντο που διαθέτει και την δυνατότητά του και εγώ δίνω κατευθύνσεις. Όσον αφορά την αγορά των υλικών, εμείς λειτουργούμε σαν σύλλογος, γιατί ο δήμος δεν χρηματοδοτεί το εργαστήρι. Ο κάθε μαθητής επιβαρύνεται με 15 ευρώ το μήνα και με τα χρήματα αυτά αγοράζουμε τα υλικά τη ζωγραφικής που χρησιμοποιούμε σαν ομάδα.»
Όπως μας εξηγεί ο Κρίστο Κάσα, αυτή δεν είναι η δουλειά με την οποία βιοπορίζεται. «Είμαι ξυλουργός στο επάγγελμα, όμως η ζωγραφική είναι η ψυχή μου, είναι η ζωή μου. Λυπάμαι που σε αυτές τις στιγμές που η κοινωνία έχει ανάγκη από Πολιτισμό για να εκφραστεί δεν στηρίζεται, γιατί ο Πολιτισμός είναι η ταυτότητα της κάθε χώρας και γι αυτό επιμένω. Και ευτυχώς υπάρχουν ακόμα άνθρωποι που αντί να πηγαίνουν να χάνουν το χρόνο τους στις καφετέριες και να διασκεδάζουν, καταθέτουν μέσα από την ζωγραφική ένα κομμάτι του εαυτού τους, καταθέτουν τις αγωνίες τους και βρίσκουν την ηρεμία της ψυχής τους…»
Να σημειώσουμε για όποιον ενδιαφέρεται ότι τα έργα της έκθεσης, πωλούνται.
Ελένη Παπαδοπούλου
